Dès l’entrée en matière avec « Give Life Back To Music », nous nous retrouvons au milieu des années 70 au volant d’une fringante Mach 1 Mustang. Le ton est donné, la base du disque est donc là indéfectible, de ce groove disco/funk singulier qui, s’il peut quelque peu dérouter les fans de techno de la première heure, ravira les plus érudits. Les plus ignares crieront au scandale et à mercantilisation de leur musique mais cette nouvelle direction artistique n’est pas si étonnante que cela dans la mesure où dans l’historique des différents projets du groupe, on retrouve de fortes influences funky rétro notamment dans l’utilisation de leurs samples (sur « One More Time« , ou dans « MothershipReconnection« ) mais aussi et surtout sur Roulé et Crydamoure, les labels de Thomas et Guy-Man respectivement.

Même si chez With Us on a aimé l’album dans sa globalité, certains titres sortent du lot tels que :

Give Life Back To Music, qui ouvre le disque avec en intro un thème emphatique et galvanisant à la guitare électrique (étrangement ressemblant à l’intro d’Easy Lover de Phil Collins et Philip Bailey) qui laisse ensuite place à une mélodie guidée par l’association de différentes guitares rythmiques. Ca rappelle les plus belles heures du son Californien, des Eagles, en passant par Toto! Tout cela tourne avec la précision d’une horloge suisse. Seul bémol, le vocodeur dénote quelque peu. On aurait préféré la chaleur d’une voix humaine…. mais cette entrée en matière est plus que réussie.

The Game Of Love
Beaucoup moins enjouée, on a clairement affaire à une balade mid tempo avec cette grâce très datée mid 80′s, dans le casque on a l’impression que la frappe de la caisse claire change de position c’est assez déroutant et agréable à la fois…. Le vocodeur sied parfaitement à l’esprit du morceau et il souligne sa mélancolie grâce à son côté plaintif et lancinant. La magie est là, ils ont réussi à prêter à des robots l’expression d’émotions et de sentiments.

Giorgio
Giorgio est un espèce de rap, délivré par la voix du monstre sacré et parrain de l’italo disco. Ici, guitare rythmique et basse s’entremêlent parfaitement. Arrive ensuite l’arpège au clavier 100% moroder, à la manière de ses plus fameux titres (Love To Love You ou encore la B.O de midnight express, The Chase). C’est très intelligemment amené grâce à ce sempiternel effet crescendo ponctué de différents moments de « climax », insufflé par l’arrivée de nappes puis d’un solo de « Moog ». Le fameux clavier est à l’honneur dans tout le morceau et semble même être la pierre angulaire de l’album. S’en suit une grosse incartade jazzy avec un solo digne d’Herbie Hancock. C’est simple, c’est d’une beauté sans nom….l’arrivée de la guitare rock vient clôturer parfaitement ces 9 minutes d’intense expérience musicale!!!
C’est clairement ce qu’il y a de plus grand, de plus audacieux dans la pop musique contemporaine depuis une bonne dizaine d’années.

Lose Yourself To Dance
Un « party starter » midtempo sexy aux influences funky pop orné du falsetto suave et dynamique de Pharrell Williams! Dans ce potentiel single, l’arrivée des claps lors de la deuxième partie du refrain invite inexorablement à la danse et à se perdre aux confins du groove du morceau, les « come on » du vocodeur incitent également à se dépenser jusqu’à l’épuisement sur le dancefloor. L’arrivée en canon des différent gimmicks au vocodeur est brillante et soutient davantage la riche d’orchestration du titre.

Beyond

Ce titre s’ouvre avec des envolées vertigineuses de violons symphoniques et des grands tambours c’est digne d’une bande originale hollywoodienne. Le titre retombe un peu en intensité pour ensuite laisser place à une chanson mid tempo qui comporte de fortes réminiscences de « I Keep Forgetting » de Michael Macdonald, lui aussi figure de proue de la pop Californienne.

En somme, R.A.M est un excellent album doté d’une très grosse empreinte Pop/Funk rendant hommage aux artisans de cette scène (Moroder, Toto, Change, Mtume, Mcdonald ou encore Shalamar) et ça fait véritablement du bien aux oreilles dans un paysage musical quelque peu sclérosé depuis quelques années. Tous les titres de l’album ne se valent pas mais le projet demeure tout de même très équilibré! Je pense que pour pouvoir apprécier cet album à sa juste valeur il faut avoir été bercé par la musique pop et afro américaines de la fin des années 70 jusqu’au milieu des années 80. Techniquement et dans le fond, les robots nous proposent un album de très grande facture. La petite faiblesse demeurant l’absence d’immédiateté tubesque des titres (à part Get Lucky) comme dans les projets précédents mais R.A.M pour être aimé, requiert d’être lu entre les lignes, écouté attentivement afin d’en saisir toutes les nuances, tous les arômes. C’est un projet classieux, prodigieux, audacieux et d’une élégance altière. L’ironie veut que ce soit des robots qui viennent redonner un peu d’âme à la musique, alors sans plus attendre enfilez vos plus beaux souliers et groovez au son des DAFT FUNK.

Album disponible en écoute sur iTunes.

Jean-Philippe Tabapssi.

Aujourd’hui…Daoudav écoute : Justin Timberlake – Mirrors
Aujourd’hui…Daoudav regarde : Les Simpsons
Aujourd’hui…Daoudav mange : Spaghetti bolognaise

Howard, son gérant nous a reçu le temps d’une petite entrevue à l’issue de laquelle nous sommes rentrés très convaincus qu’en Angleterre, on mange bien!

crédits photos : Nico Maitrot

Aujourd’hui… Thomas écoute : Nicolas Jaar – Keep me there

Aujourd’hui… Thomas regarde : Mystic river

Certains resteront dubitatifs, d’autres non, ce qui est sûr c’est qu’on ne reste pas indifférent devant ces réalisations.

Terminant le 13 Avril, il ne vous reste une dizaine de jours pour voir de plus les différents accrochages.

http://www.galeriebacqueville.com/

Crédits Photos : Mandjé

1- & Other Stories.

H&M l’avait annoncé et on l’attendait avec impatience… Il est désormais possible de s’offrir les pièces de la nouvelle marque du géant Suédois. Axée sur une gamme au dessus de celle d’H&M mais proche de celle de Cos, & Other Stories nous offre une sélection pointue à des prix plutôt raisonnables. Pas de quoi s’affoler quand on voit qu’une jupe tourne autour de 35euros, un top autour de 25 et une robe dans les environs des 40-60euros… Jetez un oeil aux accessoires aussi : je vous assure, ça vaut le détour !

Seul point noir dans l’affaire : pas de collection homme malheureusement… Mais il reste toujours H&M et Cos pour ça les gars ; )

2- Mademoiselle Pierre

Mademoiselle Pierre est une créatrice de bijoux en laiton hautement désirables… Découverte grâce à un blog tout juste hier, je suis tombée raide dingue de ces bracelet gourmette pile dans la tendance. Plusieurs teintes sont bien sûr disponibles sur le site, ma petite sélection tourne pourtant autour du bleu (je ne sais pas ce que j’ai avec cette couleur en ce moment!). Comptez toutefois entre 49 et 119euros pour un bracelet, mais la créatrice vend aussi des bagues, headbands et colliers.

3- Emma Mulholland X Jennyfer

Certes, Jennyfer n’a pas toujours eu bonne réputation, et je dois dire que j’étais un peu réticente depuis longtemps à l’idée de trouver des choses là bas… Pourtant, il semblerait que l’enseigne pour ados dévergondées ait changer d’axe. Collaborations avec des bloggeuses, teddy trendy en édition limitée… Ca donne envie de jeter un coup d’oeil. Tentez d’ailleurs votre chance tous les jours pour gagner un des teddy en édition limitée (100 par modèle seulement). Ceux ci seront vendus d’ici peu pour 79euros pièce (élevé pour du Jennyfer me direz vous!)

Crédits Photos : Mandjé

 Aujourd’hui…Gabi écoute : Miguel – Adorn
Aujourd’hui…Gabi  regarde : Dexter
Aujourd’hui…Gabi mange : Un beignet à la crême

Joie pour certains, déprime pour d’autres, je fais partie du second groupe, mais il n’y a pas que du mauvais en cette journée « blanche et froide », le volume 3 du Mix Us est sorti ! et autant vous dire qu’il va réchauffer vos coeurs. On ne change pas une équipe qui gagne, c’est toujours Vanpé aux manettes !

Alors comme d’habitude : « écoutez Mix Us .03, partagez-le, et surtout donnez votre avis dessus ».

1) Bonobo – Cirrus
2) Natasha Kmeto – Pleasure Delay (Jason Burns Remix)
3) Justin Timberlake – Suit & Tie (Julio Bashmore Remix)
4) Mya – Love Is Like… (Jaw Jam Bootleg)
5) Shlohmo – Later
6) Zora Jones – Money Cat
7) Beat King feat. Lil Keke & Slim Thug – Kno Wam Sayin
8) Louie V Mob – Take A Ride
9) Smoke DZA feat. A$AP Twelvy – Aura (prod. Harry Fraud)

Dans ce disque, JT fait fi des carcans et des exigences de l’industrie mainstream ainsi que de l’obsession qu’ont les artistes à se fourvoyer et se galvauder dans une insipide et indigeste soupe saveur eurodance (cc Usher). Il se fait également plaisir n’hésitant pas à flirter avec des sonorité arabisantes, pop/futuristiques le tout sur une base résolument R&B/Hip Hop. La pierre angulaire du disque reste là inamovible. Le groove, mais qu’en reste t-il du groove en 2013 au fait? Surtout après l’avènement ces dernières années de notre cher David Guetta qui ironiquement aura contribué à faire exploser des artistes R&B sur le vieux continent (Kelly Rowland, Neyo et consors). Dans « The 20/20 Expérience », il nous délecte de son falsetto délicat et de la densité de ses graves suaves et sirupeux. Le bougre n’a rien perdu de sa dextérité. Justin prend ici une autre dimension, celle d’un crooner des temps modernes avec toute la panoplie du parfait gentleman: « bespoke tuxedo », dancing shoes, coupe de premier de la classe.

La force de JT se mesure également dans la capacité qu’il possède à conceptualiser ses disques, à leur donner une empreinte visuelle, une imagerie forte, qui influera inexorablement sur l’approche que l’auditeur aura de sa musique. Le choix du mot « Expérience » n’est pas un effet de style ou le fruit du hasard, car oui cet album est une vraie expérience pour nos sens tant il aborde une pléthore de style (Doowop, Newjack, Blues, Jazz, Worldmusic) sous des angles jusque là inexplorés. L’autre dimension intéressante du disque réside dans l’absence totale du format radio, des titres à rallonge pour notre plus grand plaisir. En ce jour je n’ai pas encore pu me procurer les crédits de l’album, je ne ferai donc pas une analyse de l’album track par track mais d’après les ouï-dires, timbo serait sur 90% du projet et nous n’allons pas nous en plaindre tant la qualité du travail du producteur est irréprochable sur ce disque. Il est certes moins audacieux que le célébrissime « Futuresex/LoveSounds » mais il opère un savant retour aux sources tout en se nourrissant d’influences plus surprenantes les unes des autres (écoutez « Let The Groove Get In » !!!). La production est chiadée, le vocal producing est léché, les chœurs de l’ami Justin ont cette force emphatique et cette légèreté singulière qui caressent le creux de l’oreille mais demeurent catchy à souhait. Les drums de Timbo vous renvoient indubitablement à vos instincts les plus primaires: hocher la tête comme un Men In Black et taper du pied en quête d’une frénésie ataraxique tel un sorcier voodoo du fin fond du Bénin.

Pour conclure je dirais que ce disque est finement ouvragé, cohérent et d’une qualité exceptionnelle tant par son écriture, son concept et son exécution, disposant d’une grande variété de singles potentiels. Il ravira les amateurs du genre et séduira les néophytes. Sa seule faiblesse notable reste peut être son manque de prise de risque, on regrettera un peu l’ambiance quasi expérimentale de « Futuresex/LoveSounds« . Bref nous sommes le 12 mars 2013 il est 13h, il neige et j’entre dans ma troisième écoute consécutive de la meilleure expérience musicale de l’année. Inutile de me demander quelle note je lui donnerais. Les titres à retenir: « Let The Groove Get In » et « Pusher love girl » pour son entrée en matière avec cette nappe nuageuse de violon et la voix falsetto du ténor au zénith de son art!

Retrouvez le stream complet de l’album en cliquant ici 

Article rédigé par Jean-Philippe Tabapssi